神韻橙縣首場爆滿加座 中國文化感動藝術名流
來源：正見新聞網
2017年4月5日晚，美國神韻國際藝術團在大洛杉磯地區的巡迴演出來到第四站柯斯塔梅莎（Costa Mesa），在當地最大的劇院橙縣藝術中心（Segerstrom Center for the Arts）舉行了首場演出，延續前三站的票房盛況，依舊是加座爆滿、一票難求，令劇院工作人員也嘆為觀止。純善純美的藝術、五千年中華神傳文化，吸引了橙縣最頂尖的藝術家前來欣賞。
著名表演藝術家盛讚神韻天幕創新性
橙縣藝術表演界著名人物、橙縣莎士比亞劇團藝術指導John Walcutt稱讚演出“傑出非凡”，他並說神韻的天幕背景“非常有創新性”，令他“非常喜愛”。
“這是一場很美的演出，非常美，”他說，“舞蹈非常傑出，舞蹈演員們棒極了！他們傑出非凡。”
“我非常喜歡並欣賞舞蹈，”他強調，“演員們的自律性，他們的身法，真是都美極了！”
當一同來看演出的太太對背景天幕表達讚歎時，Walcutt先生表示贊同：“背景天幕（的運用）真是太聰明了，我還從沒有見過這樣的。非常有創新性，從天幕到舞台上活生生的演員之間的轉換，真是太絕了，我非常喜愛，這真的是我最喜愛的部分。”
神韻藝術團的宗旨是恢復被中共破壞了的神傳文化。對此，Walcutt先生表示認同：“他們通過演出傳遞了這個信息，這是一件好事。”
“現在世界上很多人都在尋找自己的歸屬，像這樣和古老的價值相連通的演出，我想對很多人來說都是非常有相關、有幫助的。”Walcutt先生並表示，會向朋友推薦演出。
John Walcutt先生多才多藝，成就豐厚，曾出演過200多部電影，包括《泰坦尼克號》、迪斯尼動畫片《木蘭》（配音）和HBO熱播劇《新聞演播室》（Newsroom）等，並曾以1985年電影《回歸》（Return）獲得巴塞羅那錫切斯國際電影節（SITGES International Film Festival）最佳男演員獎。他同時是導演、編劇、製片人，還是橙縣一所藝術表演學校的主管，並在南加州一所社區大學任電影系教授。
好萊塢劇作家感動于中國文化的強大生命力
Kim Smith是一位好萊塢劇作家，當晚看了神韻演出后他讚歎，“非常令人難以置信，絕對的不可思議。不僅滿足我的期望，還遠遠超出我的預期。”
他表示自己被深深打動，在講述觀賞神韻感受時，止不住地落淚。“我感到百感交集，各種情感交織。”他說：“是令人驚嘆的體驗。我不是個容易落淚的人，這是我一生中少有的。我一定會再回來觀看。”
Smith曾經寫過一部有關中國歷史的系列紀錄片《天國》（The Celestial Empire），在PBS、HBO和Showtime等頻道播出。他說：“在寫這個劇本時我做了很多關於中國歷史的研究。因此我覺得神韻呈現的中國文化非常純正。我認出很多故事，很多少數民族的東西。”
“我最喜歡中國和中國歷史的一點是，除非你非常了解，不然你會以為中國文化是單一的，但實際上她博大精深，有很多分支，有點像（圖案）複雜的掛毯。（中國面積）像歐洲那麼大，和歐洲一樣多樣複雜。不同的時政、少數民族、文化，所有的融合在一起，有時和平相處，有時紛爭四起，我很喜歡這一點。在演出中可以深深的體會到這一點。”
他說神韻演出不僅對中國，也是對全世界都十分重要，因為她展現了中國傳統文化具有其它文化所無法比擬的生命力，“現存的三、四個古老文明中，中國有最多古老傳統和文化的承傳。其它文化或者中斷、或者停滯不前。中國文化儘管遭到中共的破壞，但還是承傳了久遠的傳統。中國最後一任皇帝到1911年才退位，這一點讓我很驚訝——（歐洲文明的）羅馬帝國對我們來說已經很遙遠了，但在中國還有出生在皇帝時期的人在世。”
他因此對神韻復興中國傳統文化的使命讚嘆不已，“（中國文化） 非常有活力，非常有活力，當你想想這個文化經歷的一切曲折而承傳下來。所有這一切的展現都非常有意義，承傳這個文明非常令人讚歎。”
神韻演出特意在天幕上展現中國的文字。Smith也認為中國文化之所以得到承傳，中文語言功不可沒，“中文的書寫在過去3000年沒有大的變化。口頭語言有些變化，但沒有西方文化變化的那麼大。還有世界上其它一些古老文化的語言已經失傳，僅僅在遺留下的文學作品中能見到……這讓我感到一種關聯，一種和古老的承傳。像美猴王一樣。我喜歡中國這樣源遠流長的文化得以復興和承傳，與我們所說的古老世界有那麼多聯繫。只要你是中國人，在那樣的文化中長大，那個古老世界就活在你的心裏。這不僅是一個古老的世界，這就是世界。”
他認為神韻的全球巡演對世界意義非凡，“我相信神韻不僅會讓世界變得更美好，也會讓人們聯繫更加緊密。如果我們過去有聯繫，那樣我們就有一條通向未來的共同的路。如果我們不在這條路上一起前行，我們將失去這個機會。我非常希望，比如有一天人類可以生活在不同的世界、不同的星球，也可以跳中國古典舞。那將是一個多麼美妙的事。意味著在這種文化的影響下，人類可達到其它星球，讓我們達到永生。”
橙縣藝術中心創辦董事：感佩神韻弘揚中華文化
很多人不知道，上演神韻的橙縣藝術中心本身也和華人息息相關。90歲高齡的Ruth Ding是創辦橙縣藝術中心的元老。40年前，身為鋼琴教師的她和朋友第一次舉辦籌款音樂會，籌得5千美元，為橙縣藝術中心的建立貢獻了第一桶金。如今，在此舉行的年度燭光晚宴和音樂會每年可以籌集兩百萬美元善款。
親歷多年的世事變化，Ding女士欣喜的看到，神韻藝術家努力復興中華文化，把五千年文明展現在世界舞台。
多年前，神韻初次蒞臨洛杉磯時Ruth便前往觀看。今年，她再次前來，還邀請了好友房地產經紀人Lailene Leung。這次二人坐在前排的絕佳位置，充分領略到晚會的美妙奇特。
Ding女士對於神韻的音樂和舞蹈呈現深表嘆服，“整台演出精彩薈萃，完美高超，音樂曼妙，令人驚訝！”對於高科技動態天幕，Ding女士覺得這是一大亮點，新鮮獨特，“這個技巧真是太令人讚歎了，這是我看過的最好的。我在其他舞蹈團體中沒有看到這樣的技巧。我非常喜歡，真的非常喜歡。”
作為美籍華人，Ding女士強調保持中華文化的重要性，“我來自中國，我為中華文化感到驕傲。她驚訝于神韻藝術家的年紀之輕，看到年輕有為的舞蹈家和音樂家在舞台上弘揚中華文化，Ding女士大加讚歎。
當Ding女士了解到，神韻有五個藝術團同時在全球演出時，她好奇地詢問：“他們怎麼樣把這麼多團隊管理得如此之好？”
同來的Leung女士也是位華人，她盛讚神韻的精彩歌舞。“我非常喜歡。我去年就看過了，當時看到許多主流人士的好評如潮，就一心想觀看。今年Ruth邀請我，我們坐在第五排，位置超棒。”
Leung女士表示，神韻藝術家在世界各地傳播中華文化，令人敬佩。“我的小孫女今年三歲，我希望她將來也能欣賞神韻演出。”
Ruth Ding於1939年隨家人從廣東移民美國。她認為華人應該對自己的歷史和文化感到自豪，於是創辦了橙縣的中華文化俱樂部，教授普通話和廣東話。後來，這個中華文化俱樂部發展為中華文化中心，繼而演變成今天的Segerstrom藝術中心。
聲樂家：神韻宏大製作 啟迪神性
Jane Gehr多才多藝，她是一位職業聲樂家，以Kaliyani的名字錄製個人演唱作品，同時也是好萊塢製片人，製作了2016的音樂電影《冬天的玫瑰》。此外，她還是私人執業的心理學家，幫助病人恢復心理創傷。今年是她連續第三次觀賞神韻，尤其為神韻的內涵所觸動。
“演出的精神內涵最令人觸動。我真高興，如此盛大的一場演出，展現和啟迪神性。” 她說：“我喜愛這台演出，非常美麗。有這麼多要學的東西。我覺得演出十分獨特，呈現的視角與眾不同。敘事性的節目帶動人們思考，去思考宗教、歷史以及美麗的中國歷史文化之源。故事表現了在過去人們能夠自由的、不受壓迫的表達藝術和哲思。觸動觀眾在這個層面的意識是非常重要的。”
談到從演出獲得的啟示，Gehr說，“我從中看到，每一個人能夠享有藝術和精神方面表達的自由，這是非常重要的，只要他們不去把自己的觀念強加給他人或是試圖控制世界，應該允許人們自由的表達精神理念。”
Gehr對於中國的歷史背景並不陌生，“我知道中國文化的發端，她是世界上最古老的、真正的文明之一，在當時非常先進。可是後來發生的事情令我痛心，中國人民的優秀文化被剝奪了。我很高興看到神韻在世界弘揚中華文化，令人們關注中國的精神文化遺產。”
神韻演出令她感到了希望，“我覺得，演出帶來了希望。我希望，我們可以克服自身的局限性，從根本上獲得自由，也讓我們所愛的人自由，而無需控制他們，就是能自由的表達真正的自我。如果我們對人無害，就不應該被阻止。我們需要內心的平衡，個人的追求不應被禁止，比如靜坐，或是其他你所選擇的、表達內心精神信仰的方式。”
Gehr表示，復興五千年中華文化十分重要，“我覺得他們在做一件非常了不起的事，請繼續做下去，繼續這樣大胆的，甚至可以更大胆，呈現更多，告訴我們更多東西，我覺得無所畏懼這非常重要。這是一個自由的世界，走出來，說出你需要說的話，讓人們看到，中國人民所必須忍受的，還有他們所失去的自由，這很有啟發性。”
談到藝術表現，本身就是職業歌唱家的Gehr說，“二胡表演真的觸動了我。噢！那樣美妙。聽起來就像是人的自然的聲樂和弦。”“歌唱家表現獨特，技法不凡，我非常喜歡。”
Gehr特別提到表現老子的節目，“我對老子略知一二。我覺得在演出中帶入這類開闊眼界的哲學性的內容，是非常重要的。那是中國文化遺產的一部分，而且對任何人都有益，可以讓人了解哲學。我喜愛道家學說。當你內心平和時，言語或許是多餘的。”
最後，談到舞台上小女孩展示寫有“真、善、忍”字樣的橫幅，Gehr有感觸地說：“真、善、忍多麼美好。”
好萊塢音樂人：全方位的美感和愉悅
“演出非常棒，十分美麗。視覺上華美引人，音樂曼妙動聽，獨具特色。我喜愛節目的精神底蘊以及精神內涵。”好萊塢音樂人Wolfang Amadeus Aichholz稱讚說。
Wolfang在洛杉磯擁有私人工作室，主要為電影和電視劇集提供原創音樂、音樂混聲合成。他曾經參与了多部著名影片的製作，比如《古墓麗影》、《別惹螞蟻》、《黑色閃電》等。
他說，舞蹈《藏鼓豪情》非常令他心動，“那可真是激動人心。從音效上說，令人歡欣鼓舞。演員們激情四射，跳躍擊鼓，同時產生視覺和聲音上的美感。”
對於中西合璧的現場伴奏樂團，Wolfang大加讚歎，認為其具有深厚的感染力。“我起初聽到時候還以為是一半現場演奏，一半預錄好的，沒想到全部是現場演出，這實在是太美了！竟然有二胡，而且中國民樂的打擊樂器也十分獨特。中西樂器融合得很好。我喜歡二胡獨奏，她深深地觸動了我的心。我喜歡二胡這種樂器。”
Wolfang讚揚神韻藝術家復興中華文化的努力，“中華文化歷史如此悠久深遠，從老子時代綿延至今，可是，在過去的半個多世紀里，中國人民受盡苦難。此時，看到這場演出，感到你獲得了自由，可以自由的表達，去展現一度被丟棄的古老文化。”
Wolfang也稱讚動態天幕等亮點，“真有趣，舞蹈演員從屏幕上飛出又飛進，好像動畫里的人。芭蕾有許多雙人舞的表現，而神韻的舞蹈都是群舞，演員們彼此烘托，又各自舞動自如。我也喜歡輕鬆幽默的幾個節目，很逗趣。”
Wolfang 表示，他度過了愉快的夜晚，“我們十分愉快”。他要對朋友說，“來看吧，享受演出。她美麗非凡，給你視覺、情感和精神上的愉悅。”
前舞台演員：彈跳高度一致就是奇迹的一刻
曾有10多年舞台生涯的前演員Nathaniel Roberts讚歎：“當每個演員都在空中保持相同的高度，那就是奇迹的一刻。”
Roberts擔任舞台演員長達十多年，參演多部話劇和歌舞劇。他在中場休息接受採訪時表示，“在高難度翻騰跳躍后，讓身體仍然保持某種姿勢，並在預定的位置，我知道這是很難做到的，而且每個人跳起來高度都一致，”他解釋，“ 這需要很強的控制力和自制力。”
他對演員們的專註精神也大為讚美：“當看到這樣的演出，我真覺得每個人都會欣賞並感動於他們的專註和奉獻，你可以看到他們對舞蹈有多大的付出，有多大的熱誠和衷愛。”
習慣了芭蕾演出從頭到尾沒有一句介紹的Roberts 先生說，他很喜歡主持人對每個節目的介紹，給人短暫休息的時間，調節心情準備欣賞下一個節目，並讓觀眾對節目有更多了解。對他而言，主持人的介紹還是在音樂之外的一種美麗的“畫外音”，給整個演出添加了美麗的一筆。
最令他印象深刻的是神韻剛柔相濟的全方位特點：“一方面，我看到的是專註、投入、奉獻、矯健和力量，另一方面是纖秀的菊花、盛開的黃花……”他讚歎道，“太非同尋常了，非常傑出。”
他說：“ 看到這麼多不同文化的舞蹈，感覺好像被送到了一個個不同的地方，身臨其境：那些長袖飄然的女子，在威嚴的帝王面前舞蹈，還有那個藏族的鼓舞，他們背著鼓，翻越山嶺…… 真是美極了，我非常陶醉其中。”